最近湃老师收到了很多学生家长的问题
问题大多集中在非应届表演生身上
“初中生现在就开始学习表演,会不会太早?”
“表演专业靠谱吗?就业前景好吗?”
……
湃老师收集了几个最典型的问题
为大家扫除困惑明确目标提供方法!
孩子从小就对表演感兴趣,想等上了高中
确定走表演专业后,再进行表演专业培训,
现在学习是不是有点太早了?
湃老师解答:
如果孩子从小就对表演感兴趣,未来决定好报考传媒院校的表演专业,现在学习表演是时间正好的,孩子可以利用初中毕业暑假闲下来的时间,跟北京的资深教师学习正确的表演理念,打下扎实的专业基础,上高中之后在课后空余时间可以按照北京专业老师的要求进行课下练习。
如果到高一暑假再去学习表演,可能在暑假里还要安排时间补习高一的文化课,不会有充裕的时间学习专业了,高二的学习压力更重,还要进行结业考试,留给学习专业的时间更少,会造成很大的考试压力,现在正是打基础的最佳时间。
孩子从小就学过声乐和舞蹈形体,已经有
专业基础了,等到高中再学习表演和台词
就足够了,时间很充裕。
湃老师解答:
并不是学过舞蹈和声乐,就能够符合表演专业考官的考试要求,表演考官不单单是考察学生的软开度和音准度,我们表演生是要用歌声和肢体去表达自己对人物的理解和处理剧情事件的态度,无论展现声、台、形、表中哪一项,都需要学生真听、真看、真感受,并非传统意义上声乐和舞蹈艺考生的选拔,这是表演专业声乐和形体考核的不同之处。
孩子已经考上了高中的表演艺术班(或者
当地的中专艺校),未来三年都会学习表
演专业,暑假里再学表演有点冲突了。
湃老师解答:
孩子考上了艺术班或者艺校并不等于未来具备冲击表演名校的能力,有些普高或者重点高中孩子在高中阶段经过了表演的集训最终考上了顶尖表演院校,有些艺校或者艺术班的孩子最终在名校面前折戟,这是为什么呢?
因为艺术班的老师和艺考机构的老师还是有本质上的区别的,艺术班的教学更多的是为了完成每个学期的教学计划,达到学校的教学评审标准,教师通过整体的教学成果来评定职称,并不会针对某一个学生而进行单独的教学计划和教学研讨。
而艺术的培训班,是为每一个学生能考上表演重点院校甚至名校而有针对性的定制每一位学生的教学方案,老师要了解每一位学生的性格、气质,甚至要通过激发学生潜藏的多面人格,让学生能够驾驭命题小品及朗诵稿件中不同的角色需求,声乐和形体亦是如此,找到适合学生的完成的作品,和艺校的教学目的有所不同,这就是很多高中生经过艺考班的培训也能考上重点表演院校的原因了。
感觉表演专业未来不能给孩子带来过硬的
技术和稳定的工作。
湃老师解答:
表演专业无论是在艺考阶段还是在大学四年都会把声乐、台词、形体、表演坚持不懈地学习下去,甚至考上表演专业的研究生之后还会让学生进行声乐和形体的学习,很多学生学习了表演专业之后在声台形表四项均打下的扎实的功底,未来不仅可以胜任台词和表演工作的职业需求,还可以在形体和声乐领域发光发热。
而且表演专业是国家定位的一级艺术学科,毕业后授予艺术学学士学位。未来可以和重点大学普通类专业一样,有资格去参加公职和事业编制考试,给我们很多有编制梦想的学生提供了敲门砖。
听说现在艺考新政出来后,文化分数要求
大幅度提高,担心孩子学习了表演专业后,
文化分没有达到专业院校的录取要求而掉档。
湃老师解答:
是的家长,各省的艺考新政出来后,和以往的政策大有不同,以前全国只有13个省份开设表演统考,从今年起各省都开设了表演统考,统考的重要性大幅提升,未来越来越多院校的表演专业通过统考录取表演生,统考最终成绩也由之前单纯的声台形表四项综合成绩变成了文化课成绩和专业成绩各占统考总成绩的50%,文化分的重要性大幅提升。
所以我们不建议学生进行表演专业长达数月的集训,建议留出充足的时间进行文化课程的学习,保证专业和文化的双双过线。
年表演专业艺考趋势变化
艺考表演专业是