春晚舞蹈节目《只此青绿》火了！但在“只此青绿美哭了”词条上热搜的同时，也不乏有“看不懂”、“没理解”的评论出现，这正是舞蹈欣赏力的参差。
要深入体会《只此青绿》的美感，首先得了解舞蹈创作背景《千里江山图》的灵动写意，不仅如此，还需要体会舞蹈中的呼吸张弛......
对于不太深入了解舞蹈的人来说，“舞蹈欣赏”似乎并不是舞蹈学习的必修，也不太重视。
但舞蹈欣赏也是需要付出大量时间、精力、金钱去培养训练的。在舞蹈专业教育中，“欣赏课”可是不亚于舞蹈本身练习的重要课程哦！
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为什么要学习舞蹈欣赏？
有的粉丝可能要发问了：说了这么多，舞蹈欣赏有什么用呢？为什么说它是需要重视的必修课？怎么进行专业的欣赏？
首先舞蹈欣赏是一种舞者必备的能力，也是审美能力的一部分。欣赏优秀的舞蹈，可以提高审美、培养情操、浸润心灵，让舞蹈的美变成内在的气质和阅历。
对于舞者来说，对舞蹈和艺术的欣赏能力往往限制着自身的舞蹈高度，只有见过更奇崛的峰峦，才能明确自己努力的目标。
当多数人对舞蹈的欣赏角度还停留在“不明觉厉”、“好看”的时候，有追求的舞者们却在寻找大量不同种类、不同风格的优秀舞蹈视频，有意识地培养舞蹈欣赏能力。
当然，想初步获得审美能力远比大家想的简单，如果大家想要培养它，单小色可以从多个维度给出建议，帮助大家有意识地欣赏舞蹈！
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如何正确、系统地欣赏舞蹈？
舞蹈欣赏也并不是“多看”就行的，而是要用专业的眼光评判，所谓“外行看热闹，内行看门道”嘛！
舞蹈作为用肢体作为“语言”去表达情感艺术的方式，比语言和文字更加抽象，所以需要长期积累和一定想象力。
接下来就从4个维度，帮大家有效率、有意识地提升专业舞蹈审美。
①舞蹈技术解读
对技术的解读评价，是舞蹈欣赏中必不可少的一步，没有技术就没有艺术、没有表达。
羽生结弦的花滑表演之所以精彩，正是高超的技术支撑起了表演的艺术性。他曾说过：“所谓艺术，是以绝对正确的技术和扎实的基础为后盾的表现力。”
◎有难度的舞蹈动作
解读技术，我们可以从技术动作的难度、完成度和完成质感三个方面去看：
1.舞者的动作难度高吗？比如中国古典舞的倒踢紫金冠等；
2.舞者的动作完成度高吗？光是做出高难度动作还不算完，还要看完成度是否到位，动作是否标准；
3.舞蹈动作的完成质感如何？要看是否能把动作融合进舞蹈中，还要看舞蹈动作的力量和整体美感。
◎有质感的舞蹈动作
②舞蹈形式解读
舞蹈形式简单点说，就是除舞蹈动作本身之外的表演元素。
舞蹈是否符合舞种气质：比如中国古典舞的典雅端庄；流行舞的自由不羁；东方舞的妩媚优雅等等。
◎老师正在纠正舞者的身形
体态要符合舞种专业的要求，比如芭蕾舞要舒展颀长，拉丁舞要有一定气势。
对于精心编排的舞蹈作品，队形变换、舞蹈道具、场景布置、甚至灯光都是具有美感的。
◎场景、光线、道具的魅力
③舞蹈内容解读
舞蹈是表达内容的。像《只此青绿》表达的就是千里江山图画中的意境，表现“茫茫远山黛，点点群青来”的古韵，这是比较直观的内容。
而遇到不太好理解的舞蹈作品，比如某些中外现代舞时，观众就不能再细抠具体的某个动作表达了什么具体的含义，而得去整体感受。
比如现代舞剧《大饭店》就是如此，弱化了具体情节和故事，专注于感受，大部分舞蹈甚至会让人觉得有些“诡异”。所以在欣赏的时候就要感受整体，去看到“人性”的复杂和人物的挣扎。
④情感感受代入
舞蹈是肢体的艺术，更是情感的艺术，用心的作品往往饱含着创作者的情感，可以引起人们的共鸣，感动观众。
同样，用心去感受情感，是欣赏舞蹈中最基础，也是最重要的。你需要做的只是沉浸到舞蹈营造出的氛围中，去感受舞蹈要传递的喜、怒、哀、乐。
只要有共鸣的点，哪怕是毫不了解舞蹈的门外汉也能被情绪所感染；而舞者们能从中获取到的则是：
要用心欣赏，也要用心表达。
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